jueves, 8 de noviembre de 2012

Octubre 2012- Mes de la Herencia Hispana: Periodismo literario en EE.UU con énfasis en los escritores hispanos


El 22 de octubre de 2012 los miembros del Club de Lectura se reunieron para debatir sobre periodismo literario en EE.UU, con énfasis en los escritores hispanos. Dos moderadores lideraron el debate.
Luis Garcia, hizo una presentación sobre  los orígenes del periodismo literario en Estados Unidos. Puso varios ejemplos de relevantes autores americanos que incursionaron en este género periodístico como: Truman Capote con su obra maestra A sangre fría. Luego expuso ejemplos de autores hispanos que igualmente incursionaron en el tema: Oscar Hijuelos, de ancestros cubanos y quien fue el primer hispo en ganar un Pulitzer con su obra “Los Reyes del Mambo tocan canciones de amor”; Andrés Oppenheimer, periodista argentino de nacimiento y nacionalizado estadounidense, quien es editor y columnista del Miami Herald; y Jorge Ramos, mexicano de nacimiento y nacionalizado estadounidense quien es periodista del Noticiero Univisión y ganador de Premios Emmy por excelencia en el periodismo.
El otro moderador, Jorge Olivera, compartió con los participantes el libreo de este género literario  “El tiempo de las mariposas” de Julia Alvarez.
Miembros del grupo compartieron su experiencia en la lectura de:
La casa en Mango Street de Sandra Cysneros
La breve y maravillosa vida de Óscar Wao de Junot Díaz
El secreto de Cristóbal Colón de David Hatcher Childress
Una sencilla melodía habanera and Los Reyes del Mambo tocan canciones de amor de Oscar Hijuelos
Conquistadora y El sueño de América de Esmeralda Santiago.

A continuación un ensayo preparado por Luis Garcia sobre este tema:
PERIODISMO HISPANO EN ESTADOS UNIDOS
Por Lucas Garve.
El año de 1808 marca la fecha de aparición del primer periódico en EEUU que se redacta en español, El Misisipí. Las publicaciones hispanas de los EEUU han tenido desde su primera historia hasta nuestros días que ofrecer informaciones alternativas y muchas veces contrarias a las publicadas por la prensa angloparlante. El periodismo hispano asumió desde siempre funciones y responsabilidades nunca ejercidas por los periódicos y revistas en España y América Latina.
Estas funciones han abarcado, además de anunciar productos, servicios y noticias locales y mundiales a: el activismo social y político, la promoción del civismo, la defensa de la comunidad hispana, el patrocinio de las celebraciones patrióticas y culturales, la provisión de un foro para la expresión e ideas del público por medio de cartas, la publicación de poesías, cuentos, ensayos, novelas y hasta obras teatrales para el entretenimiento y la elevación del nivel cultural de la comunidad, en cuanto a esta última función algunos periódicos crearon casa editoriales para una difusión a mayor escala de la producción intelectual y artística de los hispanos.
El periodismo hispano se desarrolló, como es natural en territorios donde existe una comunidad hispana importante, primero en el sudoeste de los EEUU (antiguos territorios del norte de Méjico) y en la costa este en nueva York, y la Florida posteriormente.
Entre 1848 y 1910, se produce un período en que el norte de Méjico se convierte en el sudoeste de los EEUU y esto lleva a la fundación de muchos periódicos editados en español como alternativa al flujo de informativo y cultural anglosajón.
En centros urbanos de importancia comercial e industrial como Los Ángeles y San Francisco aparecen La Estrella de Los Ángeles (1851-1855), El Clamor público (1855-1857), La Crónica (1872-1892); en San Francisco a su vez, La Voz del Nuevo Mundo (1871-1885), La República (1879-1897) y es válido apuntar que en pueblos y ciudades menores aparecen periódicos locales.
Desde esa época surge el periodismo literario entonces, una de las piezas más curiosas aparecidas en esa época es la serie publicada en La Gaceta de Santa Bárbara (4 junio- 23 julio 1881) sobre la figura del legendario bandido social Joaquín Murieta. Este personaje tuvo motivos de venganza por los abusos cometidos contra los nativos hispanos por los forasteros anglos que fueron a California impulsados por la fiebre del oro.
El comienzo del siglo XX trajo una emigración mejicana abundante al sur y al medio-oeste de EEUU a causa de la Revolución mejicana. Los obreros inmigrantes y las élites refugiadas se entremezclan con los residentes de ascendencia mejicana. Estos refugiados tuvieron un papel importante en la promoción publicitaria y en otros negocios y desde una perspectiva comunitaria difundieron una ideología de la comunidad que se dio a conocer como “el Méjico de afuera”.
La Prensa en San Antonio, La Opinión y el Heraldo de México en Los Ángeles prestaron sus páginas a los escritores de más talento de Méjico, España y Latinoamérica para que sirvieran de columnistas, reporteros y críticos. Incluso, con rango de periodistas, trabajaron dramaturgos que ofrecieron al público sus obras de teatro y vaudeville con el mayor número de obras que la prensa hispana haya publicado en EEUU.
Esos mismos periódicos sirvieron de soporte a la difusión de poesía, ensayo y novela, numerosos de ellos publicados en ellos y otros tantos en forma de libros por pequeñas compañías impresoras de periódicos también como Laredo Publishing House, Spanish American Printing de los Ángeles, Imprenta Bolaños Chaco Hnos. de San Diego, etc.
Todo lo publicado en ese período lleva implícito la difusión de una ideología tradicionalista y conservadora que busca de cierto modo proteger la lengua materna –el español- y la identidad mejicana en el medio ambiente amenazado por la influencia socio-cultural anglosajona.
Ignacio E. Lozano fue el político, empresario más perseverante en la proyección de esta ideología pues fue el fundador de los dos periódicos más importantes en la historia del periodismo hispano de la época: La Prensa de San Antonio (1913) y La Opinión de Los Ángeles. Su labor sobre todo fue la de proporcionar información y servicios a la comunidad hispana.
La industria periodística hispana con influencia mejicana en el sudoeste de EEUU sufrió su caída en el período de la Gran Depresión y la repatriación a Méjico de un gran segmento de la población mejicana residente y sólo vuelve a proliferar en el período de posguerra y con el movimiento chicano.
PERIODIOSMO HISPANO EN LA COSTA ESTE DE EE UU
En el siglo XIX, surgen periódicos editados en español en Nueva York y Tampa. Principalmente, en comunidades de hispanos de origen español, cubano y mejicano. Tenemos como ejemplos El Mensajero Semanal (1828-1831), El Mercurio de Nueva York (1828-1833), La Crónica (1850), pero fue a finales de siglo que la producción periodística creció sin dudas como respuesta a la creciente inmigración hispana y a las campañas político-culturales de las guerras de independencia y a la Guerra Hispano-americana.
Es notoria la importancia para nosotros, de la fundación del periódico Patria (1892-1898) por José Martí y Pérez en Nueva York. Medio de difusión de las ideas independentistas del Apóstol y del fervor patriótico y de unión de las comunidades cubanas en los EEUU y vehículo de otras voces de patriotas intelectuales cubanos.
Otro periódico importante para la comunidad hispana fue Las Novedades (1893-1918) fundado por Pedro Henríquez Ureña, además La Gaceta Ilustrada de la comunidad portorriqueña y El Porvenir y la Revista Ilustrada.
Ya en el siglo XX, las empresas periodísticas españolas y cubanas dominaban el ambiente cultural e informativo. En la primera década, se funda La Prensa que existe todavía con el nombre de El Diario-La Prensa, después de la fusión con El Diario de Nueva York en 1963. También, en esos años surgieron Sangre Latina, de la Universidad de Columbia, la Revista Pan Americana, La Paz, la Revista Mensual de Comercio, Literatura, Ciencias y Artes.
Es para destacar que en 1927, comenzó a publicarse el semanario Gráfico, fundado por el cubano Alberto O’Farrill, escritor y actor del bufo y dirigido por un grupo de artistas y escritores, muchos ligados al auge del teatro hispano en Harlem, Manhattan y Brooklyn. Realmente una revista que además de informar noticias generales y de la comunidad, publicaba variedades culturales, crítica de zarzuelas, teatro bufo cubano, cuentos, poesías, etc.
Con la Depresión y la resonancia de la Guerra Civil Española en los años 30, aparecen publicaciones de corte liberal y socialistas. En 1930, Vida Obrera y en 1943, Cultura Proletaria y España Libre. Además entre los 30 y los 40, se hace visible ya la tendencia nacionalista portorriqueña con la publicación de Alma Boricua (1934-1935).
La evolución del periodismo hispano en Tampa, La Florida tuvo un desarrollo particular. Porque a fines del siglo XIX la industria tabacalera de Cuba se traslada a esa ciudad por causa de la guerra de independencia y por acercarse a sus mercados principales y evitar tarifas de importación. Divisiones étnico-raciales tuvieron su eco en la creación de asociaciones mutualistas como el Centro Español, El Centro Asturiano, el Círculo Cubano y la Sociedad Martí-Maceo.
Hubo revistas y diarios que defendían los intereses de los patronos y otras los intereses de los obreros, por ejemplos, La Revista de Rafael Ibor, hijo del dueño de la fábrica de tabacos más importante y del otro lado los órganos de los tabaqueros de Tampa: Federación, Federal, El Internacional, Boletín Obrero.
Surgieron también la revista quincenal El Cubano (del Círculo Cubano de Tampa), La Raza (1918), Tampa Ilustrado y La Gaceta, todas defendían los intereses de la comunidad hispana y en ellas publicaron numerosos artículos, publicidad y páginas literarias.
 Aparte de los periódicos de importancia, productos de empresas de consideración, los que distribuían sus diarios en muchos pueblos y ciudades, fueron abundantes también los semanarios de los que hubo centenares, los que representaban el tipo de publicación hispana más frecuente porque contaban con un equipo y servicio modesto. Estos últimos difundían las noticas más importantes de la región, la nación y del mundo hispano, además de ofrecer literatura, ensayos, crítica literaria y representaban todos en conjunto el eje de la resistencia lingüística cultural en respuesta a la abrumadora asimilación cultural anglosajona.
En los años 1920 hasta finales de los 30 hubo un florecimiento de la prensa hispana, con su natural consecuencia en el periodismo literario en el sudoeste sin dudas se sentía la influencia mejicana, pero en Nueva York y Tampa, las influencias de las comunidades cubanas y españolas fueron más fuertes. Este período tuvo como característica que se hizo sentir en los EEUU una conciencia hispana pues hubo una integración de escritores y editores de muchos países de habla hispana.
En La Florida, la instalación de una extensa colonia de exiliados cubanos y con los años latinoamericanos en general produjo la creación del Diario de Las Américas de Horacio Suárez y en los 70 la aparición de El Nuevo Herald, la aparición de pequeñas revistas y semanarios relacionados con los exiliados cubanos para su información local y comunitaria.
Sin lugar a dudas la influencia de las Tics, marcó una nueva etapa en el desarrollo de la prensa hispana en EEUU y las páginas digitales de periódicos editados en español cubren acontecimientos mundiales, nacionales, locales y publicitan servicios brindados en la comunidad. 

Septiembre 2012- Ensayo y novela histórica en EE.UU


El 20 de septiembre de 2012 los miembros del Club de Lectura se reunieron para debatir sobre el tema de este mes. Dos moderadores estuvieron a cargo del debate: Manuel Cuesta Morua y Orlando Freire.
Orlando Freire estuvo a cargo de la “novela histórica” y compartió con el grupo su experiencia de la lectura del libro de este género, “La edad dorada” de Gore Vidal.
Por otra parte Manuel Cuesta Morua, estuvo a cargo del “ensayo histórico” y efectuó una presentación sobre los estilos, formatos y autores representativos de este género.
Miembros del grupo competieron sus experiencias en la lectura de los siguientes libros;
“Una navidad diferente” de
Alex Haley
Trece Lunas” de Charles Frazier
“Lincoln” de Gore Vidal

Madalina Cobian, miembro del Club de Lectura , preparó y compartió con los miembros el siguiente ensayo:
Ensayo y Novela Histórica de los E.E.U.U.
El tema de la novela histórica ha sido ampliamente tratado en la literatura y en el cine como complemento de la primera, de una forma tan amena y explícita, que se pudiera decir que la historia ha llegado a popularizarse dejando de ser un estudio tedioso y aburrido.
Comenzaremos por el tema de El Pilgrim, la llegada del barco cargado de emigrantes europeos que comenzaron a fomentar la ciudad de Nueva York con la que contamos hoy.  Tomemos como ejemplo “Pandillas de Nueva York”, que nos muestra la participación de emigrantes de todas partes del mundo, negros, chinos, irlandeses, italianos y demás. El serial “John Adams” nos toca el tema del Motín del Té en Filadelfia, como detonante para iniciar la Revolución de las Trece Colonias.
 La Guerra de Ceseción o Guerra Civil entre El Norte y el Sur de Estados Unidos, cuya mayor exposición vemos en “Lo que el viento se llevó” de Margaret Mitchell, la cual fue filmada e interpretada por Clark Gable y Vivian Leigh, actores premiados por su participacicón en esta obra maestra como película. También, tocando este tema vemos el serial, “Norte y Sur”, interpretado por Patrick Sweiz el cual se ajusta fielmente a la historia.
“La Cabaña del Tio Tom”, fue una novela representativa de la discriminación racial a partir de la Guerra Civil  
Otro tema más reciente es el del inicio de la participación en la Segunda Guerra Mundial, de los Estados Unidos el 7 de Diciembre  de 1941, con el ataque a Pearl Harbor, base naval norteamericana destruída por los japoneses a las 8.05 a.m de ese Domingo, exactamente en los mismos minutos en que se estaba anunciando por la radio la Declaración de Guerra de Japón a EE. UU. Se trata de la obra “De aquí a la eternidad”, película de 1952, premiada con un Oscar, interpretada por Burt Lancaster y Deborah Kerr.
 Esta película es la viva representación de la capacidad del cine para ilustrar y embellecer una obra histórica.
 Otros autores, que no han sido precisamente norteamericanos, han tratado sobre la presencia de EE. UU., en la guerra y en la historia de otros países, como Curzio Malaparte con sus novelas, “La Piel” y “Kaputt”, sobre la actuación de los norteamericanos en Italia, durante la Segunda Guerra Mundial. También de esta época y tema son “La Strada” y “Roma, ciudad abierta”.
   El tema de la Maffia y su participación en el desarrollo de EE.UU. es ya parte de su historia y su mejor expresión es la de Mario Puzzio en “El Padrino”.
  El tema de la Guerra en Viet-nam, no ha estado muy a mi alcance en la literatura, pero el cine lo ha abordado ampliamente con ejemplos como: “Nacido el 4 de Julio”, “Pelotón”, “Apocalipsis Now”, “Y éramos soldados”.


Agosto 2012-Relación entre el cine y literatura estadounidense


El 20 de agosto de 2012 los miembros del Club de Lectura se reunieron para debatir sobre este tema. El moderador Juan Antonio Madrazo lideró el debate. Madrazo hizo presentación donde puso varios ejemplos done el cine y la literatura se encuentran estrechamente relacionados, sobre todo de obras de la literatura que fueron llevadas el cine, tanto en EE.UU, otro países y Cuba.
Los miembros compartieron su opinión sobre algunas de las obras literarias llevadas al cine. Entre los tantos ejemplos que se debatieron se encentran:
Matar a un ruiseñor de Harper Lee
El color púrpura de Alice Walker
La letra escarlata de Nathaniel Hawthorne
Lo que el viento se llevó de  Margaret Mitchell
El último de los Mohicanos de James Fenimore Cooper
El padrino de Mario Puzo

A continuación un ensayo que Madalina Cobian, miembro del Club de Lectura compartió con los miembros:
"Relación entre el Cine y la Literatura" 
 Las Artes como formas de manifestación social del hombre, no son todas iguales pero se relacionan entre sí. Las Artes pueden ser de tiempo, como la música en todas sus formas, porque se necesita tiempo para analizarla y asimilarla; de espacio, como la pintura, la escultura, el teatro que necesita de un lugar para ser apreciada o de la escena para ejemplificar la letra. Sin embargo, estas pueden combinarse, porque en el teatro encontramos la letra, las artes plásticas y la música, apreciadas en el espacio y  el tiempo.
   Conforme las artes se manifiestan de formas diferentes, los artistas tienden a expresarse en la forma que sus habilidades se lo permitan y sus sentimientos le influyan.
  La literatura es un arte que necesita de espacio, para ser plasmada en un libro y tiempo para ser apreciada.  Independientemente de que exista la literatura digital que también necesita de esos requierimientos.
  Se dice del buen escritor, que deba describir las situaciones tan exactas y perfectas que hasta un ciego pueda ver, en su imaginación, las imágenes por él descritas. Muchas veces un escritor no alcanza a describir una acción o situación y vemos que el lector no se llega a sentir impactado por el libro ni a captar su mensaje,  sin embargo, si el libro tiene una buena puesta en escena, o una buen producciñon fílmica, el triunfo de este será rotundo.
  El Cine o Séptimo Arte, o Arte Universal, puede ser llamado así porque aglutina todas las artes en una, complementado lo que no esté totalmente explícito en el guión, mediante una imagen, un sonido, una luz, un decorado, una vestimenta, algo que pueda ampliar sobre el mensaje del texto aunque en la escena no se mencione una palabra. Tiene la versatilidad de no solo estimular los ojos con la contemplación de lo bello y el pensamiento con la habilidad de hacer pensar, sufrir o reír, sino que estimula el oído con el sonido que produce para deleite de los espectadores.
  El cine ha servido para expandir las obras de los grandes clásicos por el mundo, y por partes de este donde quizá un libro no hubira podido llegar por la falta de ilustración de los pobladores de esas zonas. También ha contribuído a la tranculturación de los pueblos. El cine es un medio de comunicación idóneo para ilustrar y embellecer la litereatura.
 Tratando de ejemplificar algunas obras, podemos hablar  de  ”La Ilíada” y “La Odisea” como poemas épicos. Pero las obras más representativas del Siglo XX, a raíz del invento del cine, fueron precísamente las obras de los clásicos que significaban una dificil y larga lectura, como “Ana Karenina”, “La Guerra y la Paz”, “Crimen y Castigo”, de Dostoievski, “Los Miserables”, de Victor Hugo. Aunque para inicios del siglo, la mayoría de los filmes eran en blanco y negro, hubo clásicos para la década de los treinta que hicieron más amena  su presentación gracias a la magia del technicolor, como  Margaret Mitchel con “Lo que el viento se llevó” y “Quo Vadis”, de Heindrik Keinwiz.
 Durante la década de los 50s, con el surgimiento de la Tercera Dimensión, fueron llevadas al cine obras como “Los misterios de la Calle Morgue”, de Poe, “Museo de Cera”, “La carga fatal”, y otros que causaron sensación debido a la novedad, pero que no dejaron de popularizar la obra literaria.
 Pero o fue hasta mediados de la década delos 50s, con el surgimiento del Cinemascope que comenzaron a surgir los temas bíblicos y temas históricos de gran importancia en la pantalla, como “El Manto Sagrado”, “Los Diez Mandamientos”,  “Espartaco”, “Sinuhé, el egipcio”.
El cine no es más que la versión más expresiva de la literatura y contribuye a sacar de la obra los mejores valores y sus mejores perfiles artísticos.  

Julio 2012-Estilos y movimientos literarios en EE.UU: La Generación Perdida (Ernest Hemingway y otros autores)


El 16 de julio de 2012 los miembros del Club de Lectura se reunieron para debatir sobre el movimiento literario estadounidense “Generación Perdida”. El moderador fue Víctor Manuel Dominguez quien hizo una presentación sobre los orígenes y características de este movimiento literario y quien resaltó la obra de tres autores norteamericanos: Ernest Hemingway, John Dos Pasos and F.Scott Fitzgerald.  
Los miembros compartieron con el grupo los libros que leyeron sobre estos autores como: “El Gran Gatsby” y “Este lado del paraíso” de SWcott Fitzgerald. Igualmente se analizó la obra de William Faulkner como por ejemplo”Mientras agonizo” de W. Faulkner.